"Apakah Anda akrab dengan kisah Thomas Mann? Saya membayangkan rasanya berbeda jika Anda bukan orang Jerman"
Inilah yang dikatakan seorang kritikus film Jerman veteran kepada saya beberapa jam setelah kami berdua menonton Fatherland di Festival de Cannes, karena upaya terbaru Paweł Pawlikowski adalah salah satu yang paling banyak diminta untuk pemutaran layar dan salah satu favorit untuk memenangkan Palme d'Or. Ini adalah cerita biografis yang berakar budaya sehingga saya benar-benar setuju dan mengerti apa yang dia maksud, tetapi pada saat yang sama saya tidak bisa tidak merekomendasikannya kepada siapa pun yang menyukai sinema yang bagus, terlepas dari kebangsaan mereka.
Thomas Mann adalah "otoritas tertinggi dalam surat-surat Jerman", seperti yang secara harfiah dijelaskan dalam film, tetapi cerita pendek tentang kembalinya ke tanah airnya sekitar tahun 1949 ini berhubungan dengan tokoh filosofis/politik dan pria keluarga. Saat kedua belah pihak secara bertahap digambarkan, Hanns Zischler bersinar secara menyeluruh dalam peran utama. Wajah asam, bosan, tak terduga, meramalkan penulis. Jiwa yang jauh, rumit, dan terluka bagi ayahnya. Keduanya tampak sedingin es.
Film ini melukiskan kontras yang sangat mencolok sejak awal, saat Klaus Mann dari August Diehl menyambut kita dengan monolog panggilan telepon yang tak terlupakan yang penuh dengan seni dan refleksi yang lebih hangat hanya untuk segera memberikan tongkat estafet kepada ayah dan saudara perempuannya, yang menjadi sorotan sampai akhir. Mungkin ide cerdik oleh Pawlikowski untuk membuat kita sebagai penonton benar-benar merindukan Klaus selama film, itu berhasil tetapi juga membingungkan sampai batas tertentu.
Tapi bagi saya orang yang membawa sebagian besar film di pundaknya adalah Sandra Hüller dan Erika Mann-nya, sebagai putri Thomas dengan luar biasa bertindak sebagai tangan kanan penulis, tetapi juga sebagai pemicu emosionalnya, sebagai perwakilan dari apa yang tersisa dari jiwa keluarga.
Saya tidak ingin merusak plot keluarga yang didokumentasikan secara publik, atau peristiwa spesifik selama kunjungan Thomas Mann ke Jerman pascaperang yang konflik dan tegang ini, tetapi cukuplah untuk mengatakan itu adalah cara kuno yang menarik untuk melakukan perjalanan kembali ke masa lalu dengan protagonis seolah-olah Anda melihat sejarah dibuat di masa lalu melalui jendela kecil.
Pilihan hitam putih yang disengaja, rasio aspek 4:3, dan banyak bidikan panjang tetap (sementara gerakan dengan mudah disediakan untuk kendaraan) memungkinkan Pawlikowski untuk membingkai aktor secara berbeda dan bertentangan dengan tren saat ini, dan beberapa bidikannya, seperti yang berliku-liku di antara pepohonan, tetap terbakar di retina Anda, Sama seperti foto keluarga tua yang tergantung di dinding nenek Anda. Di antara penghormatan dan penceritaan yang berkelas, narasi visualnya yang ahli meningkatkan penampilan para pemeran dan tidak diragukan lagi akan meninggalkan jejak.

Tapi, "apakah kata-kata hanya musik latar?" Tidak, sebenarnya tidak. Meskipun Mann kembali ke tanahnya dengan beberapa pandangan sebelumnya hancur (beberapa di antaranya diletakkan selama Perang Besar), ada ruang untuk refleksi dan untuk memahami mengapa konsep penulis tentang tituler "Fatherland " mendahului waktunya dan hanya mungkin setelah hidup melalui perang, sisi, posisi, usia, dan pengasingan. Ini adalah produksi bersama antara Polandia, Jerman, Prancis, dan Italia, dan film ini mampu menyampaikan berbagai ketegangan di dalam dan di luar perbatasan Jerman, termasuk manipulasi politik, tekanan pada intelektual, nostalgia Nazi, dan sisi berlawanan dari Perang Dingin yang berkembang dari Timur dan Barat.
Saya akhirnya menyukai beberapa humor yang sangat pribadi yang digunakan di sini, sebagai anggukan tulus tentang bagaimana Mann akan berperilaku di zaman mereka, saya ingin percaya. Dan tentu saja referensi yang tak terelakkan untuk romantisme yang secara historis dilakukan orang Jerman tentang kematian. Tapi itu bukan risalah filosofis yang padat. Ini adalah cerita langsung, serius, dan serba baik yang tetap manusiawi sampai penyerahan akhir.
Ketika Anda meninggalkan ruangan setelah hanya 80 menit runtime, seolah-olah tidak banyak yang terjadi, tetapi pada saat yang sama seolah-olah Anda telah diangkut ke waktu dan bahasa visual lain, semua untuk mendapatkan tempat istimewa untuk memahami skala yang lebih besar. Saya mungkin tidak mengenal kisah Thomas Mann yang beragam, tetapiFatherland pasti membuat saya merasa dekat dengannya sebagai pengamat, dan itu dilakukan dengan sepotong sinema klasik yang indah.
"Bukankah seharusnya kita meninggalkan semuanya dan pergi ke Cannes?"
