Dansk
Svenska
Norsk
Suomi
English
Deutsch
Italiano
Español
Português
Français
Nederlands
中文
Polski
日本語
한국어
Čeština
Ελληνικά
Türkçe
Tiếng Việt
عربي
Lebih dekat dengan kami
HQ
Videos
"Selalu ajaib": Dari Harry Potter hingga The Lantern & The Labyrinth - Wawancara Thomas Taylor Comicon Napoli
Awalnya dikenal sebagai seniman sampul untuk Harry Potter and the Philosopher's Stone, Taylor terus menggambar buku-buku anak-anak seperti Malamander, dan di Italia kami berbicara tentang gaya, teknik, dan ancaman AI.
Audio transcriptions
"Hai teman-teman, saya berada di Comicon ke-25 di Napoli dan saya di sini ditemani oleh Thomas, ini adalah momen yang luar biasa.
Mari kita bicara sedikit tentang Harry Potter dan sedikit tentang Eerie-on-Sea.
Terima kasih banyak sudah bergabung bersama kami."
"Pertama-tama, saya ingin bertanya tentang transisi, evolusi dalam gaya Anda.
Tentu saja Anda masih sangat muda ketika Anda menggambar sampul depan untuk buku pertama Harry Potter dan kemudian Anda bertransisi menjadi sesuatu yang sangat berbeda.
Jadi apa yang bisa Anda ceritakan tentang itu?
Ya, jadi ini adalah hal yang aneh bahwa saya memulai sebagai ilustrator, tapi sekarang saya lebih banyak bekerja sebagai penulis."
"Tapi saya memiliki imajinasi yang sangat visual.
Jadi, bahkan ketika saya menulis, saya seperti melukis gambar dengan kata-kata untuk mencoba menyampaikan gambar-gambar itu kepada pembaca.
Jadi, ya, bagi saya, itu semua saling berhubungan.
Itu semua adalah satu kesatuan, meskipun kelihatannya merupakan dua hal yang berbeda."
"Baiklah. Apa yang bisa Anda ceritakan tentang teknik Anda secara spesifik?
Apakah Anda seorang seniman tradisional yang sepenuhnya analog?
Apakah Anda bertransisi ke alat yang lebih digital?
Ya, saya telah beralih sebagian besar ke media tradisional, sebagian besar ke media digital, tapi saya masih bisa melukis."
"Jadi saya tumbuh di tahun 90-an sebagai mahasiswa seni.
Jadi saya tahu dan saya memiliki semua latar belakang itu dan saya mulai ingin kembali ke sana sedikit karena AI menjadi semakin menjadi monster.
Jadi menurut saya, bisa melukis dan menggambar di atas kertas dengan pensil sungguhan adalah sebuah keuntungan."
"Dan pencarian keaslian ini menjadi semakin menarik bagi saya.
Dan saya sedikit menjauh dari digital lagi, saya pikir.
Saya ingin bertanya tentang AI, pertanyaan terakhir, tapi sekarang Anda sudah menyinggungnya.
Jadi, apakah Anda melihatnya sebagai, seperti yang Anda katakan, itu adalah monster."
"Apakah ini sesuatu yang mungkin bisa digunakan sebagai alat bantu di masa depan?
Atau seperti yang telah kita lihat, Anda tahu, mencuri gaya dan menirunya lebih sebagai ancaman bagi Anda atau seniman?
Ya, saya rasa itu terasa seperti ancaman saat ini. Itulah masalahnya.
Rasanya seperti mengambil apa yang sudah kita lakukan dan menyalin dan menempel dan mencoreng dan membuatnya terlihat seperti sesuatu yang baru."
"Tapi itu bukan sesuatu yang baru. Ini adalah sesuatu yang telah diambil dan diubah sedikit.
Dan saya rasa semakin banyak orang yang mengakui keaslian itu penting.
Dan keaslian adalah sesuatu yang Anda dapatkan melalui usaha manusia dan melalui pencarian Anda sendiri dengan pensil, mencoba menangkap sesuatu, mencoba menggambar dan melukis dunia nyata."
"AI tidak akan pernah bisa menjangkau karena AI tidak bisa mengambil pensil dan membuat tanda di atas kertas.
Dan bagi saya, itu tampaknya menjadi cara yang tepat.
Tetapi pada saat yang sama, ini adalah alat yang berguna. Alat ini bisa berguna untuk mengatur ide dan untuk memfokuskan sesuatu.
Jadi, Anda tahu, ini adalah sebuah keseimbangan. Kita harus menemukan keseimbangan."
"Baiklah. Mari kita bicara tentang pesan dan cara Anda menyampaikannya melalui gambar Anda.
Jadi, tentu saja, sekali lagi, membandingkan Harry Potter dan bagaimana ia menaklukkan pikiran anak-anak beberapa tahun yang lalu untuk kemudian Irion Sea dan Nightander dan bagaimana Anda semacam...
Apa kunci untuk menaklukkan pikiran anak-anak?
Oh, wow. Kunci menaklukkan pikiran anak-anak dengan gambar."
"Hampir menyeramkan, tapi saya tahu apa yang Anda maksud.
Itu adalah saus rahasia.
Maksud saya, tentu saja dari sudut pandang saya sendiri, gambar Harry Potter adalah ilustrasi profesional pertama saya ketika saya keluar dari sekolah seni.
Jadi, biasanya Anda akan melihat kembali ke belakang dan Anda tidak ingin membicarakan karya pertama Anda."
"Tapi saya harus berhati-hati dalam mengatakannya karena saya tahu banyak orang yang tumbuh dengan melihat gambar itu dan memiliki hubungan yang kuat dengan suatu masa dalam hidup mereka, masa kecil mereka, dengan nostalgia.
Ini sangat penting bagi orang-orang.
Jadi saya sangat berhati-hati dalam mengkritik karya saya sendiri dari masa lalu, meskipun semua ilustrator ingin mengatakan, oh, karya awal saya adalah sampah."
"Saya tidak bisa mengatakan itu.
Tapi saya pikir hanya dengan berpegang teguh pada teks, membaca buku, menemukan citranya dan mencoba untuk jujur tentang apa yang Anda gambar.
Tapi saya rasa saya memiliki rasa yang kuat akan cerita dan semua itu."
"Saya mencoba untuk membawa semuanya dalam gambar dan tulisan saya.
Saya yakin Anda tidak akan mengatakan karya asli atau karya awal Anda adalah sampah.
Dan ketika itu terjadi, nilainya semakin meningkat seiring berjalannya waktu.
Jadi apa yang bisa Anda ceritakan tentang itu?
Tentang, Anda tahu, Anda mendapatkan pekerjaan pertama Anda untuk seni sampul ini."
"Saat itu bayarannya cukup murah.
Kemudian nilainya meningkat dari waktu ke waktu.
Lalu, bagaimana perasaan Anda?
Bagaimana Anda merefleksikan apa yang terjadi pada karya asli itu?
Saya pikir hal yang perlu diingat dengan Harry Potter dan keterlibatan saya dengan Harry Potter adalah bahwa itu sangat bersejarah sekarang."
"Ini milik tahun 1990-an.
Maka karya seni saya menjadi artefak sejarah daripada seni.
Jadi, ketika Anda melihat galeri dan Anda melihat di sini di Comic-Con di Napoli, Anda akan melihat semua karya seni yang telah dibuat baru-baru ini, seni indah yang dibuat secara nyata oleh para seniman yang membuat buku sekarang."
"Foto-foto saya terasa seperti berasal dari masa lalu.
Dan terutama beberapa benda yang saya bawa, adalah artefak bersejarah.
Artefak bersejarah memiliki nilai.
Dan itu benar-benar normal."
"Maksudku, aku tidak terpengaruh sama sekali.
Maksud saya, beberapa orang berkata, mengapa Anda tidak menyimpan foto-foto Anda?
Dan mengapa Anda tidak menjualnya sekarang?
Tapi saya tidak akan pernah menyimpan foto-foto itu selama 25 tahun untuk dijual."
"Saya selalu akan menjualnya lebih awal dari itu.
Dan saya mungkin akan kehilangan mereka, sejujurnya.
Kemungkinan besar.
Tentu saja itu adalah penutup."
"Saya telah mendiskusikan hal ini dengan Simone dan Emilio juga, tentang artis sampul, yang merupakan sesuatu yang sangat spesifik.
Dan menurut saya sangat menarik karena terkadang Anda hanya menyampaikan kata-kata.
Jadi Anda tidak perlu menafsirkan ulang seni."
"Dan beberapa kali apa yang Anda lakukan sebagai artis sampul adalah menafsirkan sesuatu yang ada di dalam yang telah digambar.
Jadi itulah seni.
Jadi apa yang bisa Anda ceritakan kepada saya dan apa yang bisa Anda sampaikan kepada para seniman muda yang mungkin mempertimbangkan untuk menjadi artis sampul tentang interpretasi semacam ini terhadap karya orang lain dan mencoba menambahkan sentuhan Anda sendiri ke dalamnya?
Saya pikir Anda telah membuat poin yang bagus di sana, dengan menambahkan pemikiran Anda sendiri."
"Jadi, jika Anda hanya menggambar apa yang tertulis di buku, dengan cara Anda menggandakan apa yang sudah ditulis oleh penulisnya.
Mereka sudah mengatakannya dan sekarang Anda menggambarnya.
Ini adalah redundansi."
"Ini adalah hal yang sama.
Jadi, Anda perlu mencoba dan menemukan sesuatu yang mungkin tidak ada di dalam teks, yang cocok, yang membantu menyempurnakan teks dan menambahkan sesuatu yang ekstra ke dalam gambar untuk memberikan nilai lebih pada seni."
"Penulis telah menciptakan sesuatu dan Anda sebagai ilustrator dapat memberikan lebih dari itu.
Dan menurut saya, sampul buku yang baik harus menceritakan bagaimana rasanya membaca buku itu."
"Jadi, simpanlah itu dalam pikiran Anda.
Bagaimana saya bisa menyampaikannya melalui gambar bagaimana rasanya membaca buku ini adalah bagian yang sangat penting dari keseluruhan proses pembuatan sampul."
"Apakah Anda berhasil dengan Harry Potter?
Maksudku, aku tidak tahu.
Untuk saat ini.
Semua orang akan mengatakan ya.
Aku berumur 22 tahun."
"Hampir sama dengan usia saat buku ini ditulis.
Hampir seperti anak kecil, kurasa.
Saya tidak tahu.
Saya merasa lebih sulit untuk membuat sampul depan sekarang daripada dulu."
"Mungkin saya terlalu banyak berpikir sekarang.
Dalam media seperti video game, kita tidak lagi melihat ilustrator.
Kita melihat hasil render dari game menjadi sampul depan."
"Jadi, ada sesuatu yang hilang.
Oke, yang terakhir.
Apa yang Anda lakukan sebagai pemain?
Apa yang Anda nikmati dari karya seni Anda dalam waktu dekat?
Yah, saya akan meluncurkan seri buku baru dengan Penguin Books."
"Buku ini akan hadir dalam beberapa tahun lagi.
Meskipun sudah selesai, itu sudah tertulis, Saya sedang mengerjakan sekuelnya.
Pada saat itu keluar, Saya hanya menulis tiga buku."
"Jadi itu akan keluar dengan terburu-buru.
Dan itu adalah keajaiban lain, seperti cerita Eerie on Sea.
Berlatar belakang kota kecil yang aneh di mana hal-hal ajaib terjadi."
"Dan ada misteri dan ada legenda.
Dan ya, saya sangat menantikannya.
Dan itu disebut Lentera dan Labirin saat ini.
Lentera dan Labirin."
"Tampaknya selalu ada keajaiban dengan Anda.
Yah, aku tidak bisa menahannya.
Ya, Anda tidak bisa menahannya.
Berharap untuk keluar dalam waktu beberapa tahun lagi."
"Jadi terima kasih banyak atas waktunya, Thomas.
Terima kasih banyak.
Selamat menikmati pertunjukan."
Interview
Lebih banyak
Video
Lebih banyak
Trailer Film
Lebih banyak
Trailer
Lebih banyak
Event
Lebih banyak