Oppenheimer

Oppenheimer yang muda dan tidak stabil secara emosional menatap dampak tetesan hujan dan menyaksikan mereka terbentuk di genangan air. Dunia-Nya belum terdiri dari konsekuensi-konsekuensi yang menghancurkan; dia belum mengalami reaksi berantai yang terjadi ketika dia dan ilmuwan top Amerika menciptakan senjata pamungkas untuk generasi mendatang, dia belum merasakan darah di tangannya sendiri, dia belum membangun bom atom. Itu sebabnya tetesan air tidak terlihat seperti ledakan bom. Belum.

Oppenheimer adalah kisah bapak eponim bom atom, seorang fisikawan terkemuka yang menjadi pemimpin proyek dalam perlombaan untuk mengembangkan senjata nuklir sebelum Nazi dan konsekuensi mengerikan yang datang menghantuinya selama sisa hidupnya. Christopher Nolan telah mempertajam jari-jari penulisan naskahnya setelah aksi-petualangan Tenet meninggalkan sedikit terlalu banyak untuk diinginkan dan mungkin menawarkan filmnya yang paling pribadi. Oppenheimer adalah biografi film klasik sekaligus tragedi psikologis, penuh dengan dilema dan rasa bersalah, terfragmentasi oleh ramalan akhir dunia dan adegan fisi yang berderak. Atom-atom yang terbelah berkedip selama beberapa adegan untuk menunjukkan betapa tidak dapat diubahnya revolusi nuklir.

Ini juga merupakan film yang berat pada eksposisi dan adegan mencolok. Seperti banyak film Nolan lainnya, saya dapat merasakan bahwa film ini, proyek tiga jam raksasa, terasa diedit secara terputus-putus untuk bergegas ke adegan berikutnya. Nolan selalu mencoba melakukan banyak hal dalam waktu terbatas, tetapi juga film yang sangat seimbang dengan dua cerita yang kontras: kehidupan Oppenheimer di gurun Los Alamos dan pengadilan tiruan McCarthyist yang diatur di sebuah kantor kecil yang pengap, di mana ia dituduh sebagai simpatisan komunis. Dengan gaya khas Nolan, sutradara menyajikan teka-teki yang memungkinkan penonton untuk menempatkan diri mereka pada posisi Oppenheimer dan bertanya-tanya: bisakah semua ini dicegah?

Cillian Murphy memberikan kinerja hidupnya sebagai pria aneh yang kontradiktif yang dipaksa untuk membawa beban bom yang tak terbayangkan di pundaknya, di mana dia tidak benar-benar perlu banyak bicara agar penonton memahami rasa sakitnya. Melalui matanya yang sedingin es, Anda hampir bisa melihat lubang hitam yang terbuka di dalam dirinya, menelan semua cahaya di sekitarnya dan terus mengeringkannya hingga bingkai terakhir. Sudah waktunya bagi Academy untuk mengenali kecemerlangan Murphy yang sebenarnya. Robert Downey Jr., yang bisa saja pensiun sejak lama berkat alam semesta Marvel, juga berperan sebagai politisi ambisius Lewis Strauss, teman Oppenheimer yang menjadi semacam tandingan selama adegan interogasi hitam-putih.

Selain kelas berat ini, kita juga melihat talenta top seperti Emily Blunt, Florence Pugh, Matt Damon, Rami Malek, Josh Hartnett, Casey Affleck, Gary Oldman dan banyak lagi bintang, dengan Blunt dan Pugh khususnya memberikan film ini titik sakit yang dapat dipercaya dan manusiawi di samping kuliah fisika kuantum kering. Namun, Tom Conti dari Skotlandia yang memberikan inti film sebagai Einstein. Si jenius memiliki peran yang sangat kecil tetapi sentral yang ingin saya lihat diperluas lebih banyak dan menjadi sedikit menonjol berkat kehangatan yang dipancarkan aktor tersebut.

Jalan menuju uji bom Manhattan Project secara teknis spektakuler, dengan Nolan dengan sepenuh hati berkomitmen untuk membuat awal bom atom sepraktis mungkin, dan secara visual film ini menawarkan banyak kejutan. Ini adalah film yang sangat indah dalam segala hal. Namun, bom emosional yang dijatuhkan setelah kesuksesan Oppenheimer yang paling mempengaruhi. Nolan dikenal karena gaya filmnya yang bombastis, tetapi di sini ia juga menunjukkan bahwa ia adalah ahli keheningan dalam beberapa adegan sunyi yang memekakkan telinga. Bom selama adegan interogasi sangat efektif, dengan kehidupan Oppenheimer terurai seolah-olah dia menghadiri otopsinya sendiri, dan dalam lingkungan steril ini ada juga beberapa visual cerdas yang menampilkan naluri Nolan sebagai pembuat film.

Nolan sering bermain dengan ruang dan waktu dalam film-filmnya, dengan Oppenheimer mencoba untuk menciptakan kembali jiwa karakter judul yang meragukan. Ini gelisah dan kadang-kadang terlalu jelas, tetapi sebagai pemirsa Anda merasa nyaman dengan arahan Nolan, dan sebagai pemirsa Anda tidak pernah bosan. Saya bukan penggemar berat komposer, Ludwig Göransson, tetapi dia juga pantas mendapat tepukan di belakang sini karena nadanya yang tidak menyenangkan dan berdetak terintegrasi dengan baik dengan sisa soundtrack dan merayap di bawah kulit Anda begitu Anda memperhatikan, seolah-olah film itu sendiri adalah radioaktif musikal. Hans Zimmer pernah melengkapi panjang gelombang narasi sutradara gila itu, tetapi Nolan telah menemukan pengganti yang aman di sini.

Ini adalah paket yang kuat, ini. Banyak yang harus diterima, terutama ketika karakter berbicara tentang hal-hal yang tidak selalu Anda lihat di depan Anda. Tapi karena begitu cerewet, itu juga menggigit kuku justru karena Nolan menguasai tema dan apa yang membuat protagonis yang dimusnahkan berdetak. Penceritaan dalam Oppenheimer sama ahlinya dengan kekuatannya. Ini adalah pengingat yang tidak menyenangkan dan tepat waktu tentang sifat sains bermata dua, seberapa dekat umat manusia sebenarnya untuk menghancurkan dirinya sendiri, dan bagaimana dunia telah berubah - selamanya. Penggemar Nolan tidak ragu di sini: Dia telah melakukannya lagi.